PRÉSENTATION
Otávio SEGALA est compositeur et interprète de la Musique Populaire Brésilienne (MPB).
Sa musique est essentiellement populaire. Elle a un style personnel et est d’une très grande qualité, reconnue déjà dans le milieu musical brésilien, au Japon et en Allemagne. Cela parce qu’elle préserve la sonorité régionale et mélange des éléments harmoniques de jazz, sans pour
autant modifier le style musical brésilien. Sa voix est expressive, émotive et douce.
Le rythme et les accords de sa guitare atteignent la virtuosité.



RESUMÉ CV
Né à Santa Maria, Rio Grande do Sul, Brésil.
À l’âge de 18 ans (1981) fait ses debuts à la guitare en même temps qu’il réussit un conccours littéraire dans son école.
(1985) Compose et enregistre ses premières chansons. Participe à plusieurs festivals scolaires et de la région de Santa
Maria.
Présente ses premiers spectacles avec des chansons de son cru.
(1993) Démenage à Porto Alegre, chef-lieu du département du Rio Grande do Sul, au Brésil. Invité à faire l’avant-première du spectacle musical LE COMPOSITEUR qui comporte des textes inédits de l’écrivain Luis Fernando VERISSIMO.
(1996) Fixe son domicile à Tokyo, Japon, embauché par la Maison SABATH, lieu de présentation de spectacles de musique brésilienne et internationale.
Lors de la même période, au Brésil, la chanteuse Ângela JOBIM enregistre trois chansons de Otávio SEGALA et Clóvis
ITAQUY y comprise CORPS DE PALISSADE, titre de son CD lancé en 1996.
(1998) Retour au Brésil où il commence a repertorier son premier CD.
(2001) Est invité à réaliser un spectacle dans la ville de Karlsruhe , en Allemagne, au Centre Culturel Alturas de cette ville.
Il participe à la Semaine Brésilienne, un veritable succès en matière de présentation et de public. Dans cette période , avec
le patronage du Secrétariat de la Culture de Porto Alegre, Brésil, il enregistre son premier CD, LA BOSSA DE LA SAMBA,
avec la participation d’autres musiciens.
(2003) Il présente à Rio de Janeiro le spectacle UNE PINCÉE BRESILIENNE, dans le célèbre VINICIUS BAR.
(2005) Retour à Porto Alegre, Brésil, pour la réalisation de plusieurs spectacles de musique populaire brésilienne (MPB).
(2006) Avant-prémière du spectacle MOKAMBO au théâtre Múcio de Castro
à Passo Fundo, RS, Brésil, sponsorisé par le Secrétariat de la Culture de cette ville.
(2007) Il enresgistre son premier DVD (MOKAMBO) au Théâtre du SESC, à Passo Fundo, RS, Brésil.
(2008) 2e CD qui aura la participation spéciale de la chanteuse brésilienne Marianna LEPORACE (Rio de Janeiro,
RJ, Brésil) et du musicien Alessando (Bebê) KRAMER (Florianópolis, SC, Brésil).



TÉMOIGNAGES
“Je n’ai rien contre les Rockeurs, mais alleluiah! Enfin un artiste disposé à suivre le chemin de la musique populaire brésilienne. Otávio SEGALA n’a pas seulement identifié ce parcours au milieu de tant de fausses traces. Il la suit à sa manière, sans imitation ou sensation de regret, ce qui fait la différence de la souche ce n’est pas le rythme; c’est le bon goût des paroles bien trouvées et de la mélodie intelligente. Qu’elle soit bénie cette belle trouvaille!”
(Luis Fernando VERISSIMO, grand écrivain brésilien).

“Quel bonheur de pouvoir inclure Otávio SEGALA dans notre histoire de vie et d’art! Il fait un travail musical spécial, authentique et de première qualité. Nous le méritons tous et en remercions. Sarava, Otávio!”
(Cybelle FREIRE, chanteuse de l’ensemble Quarteto em Cy – Rio de Janeiro, Brésil).

“J’ai aimé beaucoup le travail de Otávio SEGALA. Il compose bien. Sa melodie est harmonieuse... Tout est bien! J’ai aimé aussi sa voix, il chante très bien.”
(Leila PINHEIRO, chanteuse et musicienne, Rio de Janeiro, Brésil).

“J’ai entendu Otávio SEGALA pour la première fois dans un petit café d’Ipanema, à Rio de Janeiro. C’est um chanteur, musicien interprète et compositeur de première qualité. C’est très rare de trouver toutes ces caractéristiques chez un seul artiste. Il mérite d’être écouté au Brésil et dans le monde entier.”
(Alex LADD, écrivain, New York, USA).

“Otávio SEGALA fait de la vraie musique. C’est um “crack” compositeur.”
(Fausto WOLFF, écrivain et poète – Rio de Janeiro).

“Otávio SEGALA n’imite pas les autres artistes. Il sait très bien mélanger le tout dans le laboratoire métis de la MPB. I fait un genre de musique qui entre par l’oreille, reste là à rouler, à rouler, à rouler dans la tête et... ne s’en va pas!
Dans une conciliation très dificille et très rare, sa musique rallie la sophistication et la facilité pour être écoutée. Vous y voyez le Brésil, vous percevez la façon dont l’artiste entre dans la vie-même de son peuple, vous y reconnaissez quelque chose de très familière et vous allez surtout comprendre la manière dont l’interprète parfait le compositeur.”
(Marcelo CANELLAS, reporter de la chaîne GLOBO, écrivain et compositeur, Brasília, Brésil).



NOUVEAU COMPACT DISC
2008 - Anneé du lancement du 2e CD et premier DVD qui composent le projet MOKAMBO. Ils comptent sur la participation spéciale du percussionniste BERBEL qui se présente avec son “cajón” (instrument de percussion d’origine arabo-espagnole) style et virtuose du STOMP (sonorité corporelle produite à l’aide du rythme manuel).
MOKAMBO est un projet brésilien, innovateur dans sa création et concrétisation. Il comporte des compositions qui ont la force
de ses partenaires de création. Dans MOKAMBO il mélange l’influence reçue de la musique de plusieurs régions du Brésil et il chante une littérature bien choisie, riche en poésie et unique. Au delà de la présence constante de la guitare et de la voix d’Otávio SEGALA, chaque musique est accompagnée par le percussionniste BERBEL.
L’effet sonore de la guitare et du “cajón” stylisé, unique au monde, est surprennant! C’est une association d’aptitudes, dons et styles différents qui montrent sur la scène une nouvelle esthétique lors de l’enregistrement du CD/DVD.
MOKAMBO c’est le projet de présentation des spectacles de musique du brésilien Otávio SEGALA. C’est aussi le lancement médiatique et scénique de son deuxiène CD et artistique du premier DVD.
Il s’agit d’un nouveau travail musical et artistique, un produit fait pour dynamiser de nouvelles idées littéraires dans l’univers da l’art brésilien.
MOKAMBO est d’une sonorité instigatrice qui confirme d’autres expressions instrumentales de la musique brésilienne et met en valeur de vératibles éclectismes rythmiques.
C’est un projet qui fait débuter sur la scène musicale du Brésil de nouveaux musiciens.
C’est de l’art fait pour être difussé et reconnu au Brésil et tant d’autres pays.




BERBEL
Le CD/DVD MOKAMBO apporte aussi la participation spéciale du percussionniste BERBEL. Avec son “cajón” stylisé, d’une surprennante technique et sonorité incomparable, BERBEL enrichit les arrangements des musiques des enregistrements, tout en jouant plusieurs rythmes brésiliens à sa façon harmonieuse et pleine de virtuosité. Cette technique transforme le “cajón” en une mini-batterie, une formation instrumentale unique en vue des enregistrements et des presentations sur scène, tout à fait différent d’une présentation jusqu’alors traditionelle.



LES PARTENAIRES CULTURELS
Le projet MOKAMBO ne sera mis en action que par l’aide irremplaçable des sponsors, ces guides qui appuyeut, soutiennent et difusent la culture et l’art. En plus de mettre en valeur la marque qui fait accroîte ses affaires avec la possibilité attirer de nouveaux clients, le partennariat culturel ne fait qu’approcher et identifier le public consommateur avec l’entreprise.
Le marché culturel est toujours en expansion et la publicité ne fait qu’apporter un bon résultat professionnel qui maintient les institutions culturelles.
Le résultat de l’investissement culturel d’une enterprise c’est la preuve massive de la mise en valeur de la culture d’un pays et d’un peuple, par la création exprimée par l’artiste et la projection du développement social et ludique que renvoie au public ses
coutumes, ses croyances, sa culture, transformés par la baguette magique de l’art. C’est l’investisseur culturel qui ouvre les portes à la culture, au social, à cet art qui établit les liens entre l’artiste et son public, c’est lui qui assure la permanence toujours vivante de la culture de son pays en même temps qui expose son label d’une manière juste et valuable. La marque de
l’entreprise devient beaucoup plus qu’un simple produit offert au client consommateur. Il apporte la modernité, le sens de la responsabilité envers ce client, la dynamique de la réussite de l’artiste. C’est le chemin le plus direct pour atteindre, à travers l’art, la diffision et la valeur d’une entreprise.